央視春晚一上演，反應最為迅速的網友做出了第一時間的評價，雖然依然有罵聲，但更多的人顯得理性，他們用“比去年好看一點點”來低調評說。(2月7日《今日早報》)
眾口能鑠金。春晚剛剛謝幕，評論就洶涌而來，更多的民眾用“好看一點點”來形容，雖然包含著對春晚關注雪災、關注奧運的“感謝”成分，但從總體上說，今年的春晚并沒有達到廣大觀眾喜聞樂見的要求。
一些節目的牽強和缺乏生活基礎讓人不忍卒睹，有些傳統曲藝節目也失去了看點，部分老藝術家缺乏創新，舊瓶裝舊酒式的露臉”不僅“侵占”著舞臺時間，而且加上主持人的“壓制性”客串，新人露面更顯艱難。
傳統的相聲、小品自從許多老藝術家隱退和隕落后，幾乎形成了“斷層”，不少演員的表演缺乏生活基礎和吃苦精神而“輕浮做作”，不是用藝術的魅力博得笑聲，而是用粗躁的動作“索要”笑聲。黃宏、鞏漢林浮光掠影式的大喊大叫讓觀眾大跌眼鏡，從中無論如何也找不出當年《超生游擊隊》里的精彩道白和感人動作，也絲毫沒有《打工奇遇》里的“幽默感覺”。周濤、董卿的客串仿佛把春晚當成了排練，這是在表明“國中無人”嗎？被觀眾譽為“一見你就笑”的馮鞏如今也玩起了“傻帽”，舉止行為失去了社會生活的“原汁原味”。趙本山、郭達雖然對小品駕輕就熟，但粗淺的笑料和牽強空泛的立意也難當春晚“救命稻草”的重任。
在筆者看來，春晚的許多是表演其劇本已經失去了生活基礎。原因就在于一些演員一旦成名，可能就只為名利忙活，用過去的資本向大眾擺譜，再也不愿吃苦耐寂寞，這樣自然出不了深刻的作品。藝術家的精神文化更應與時俱進，固守老套的藝術思維，或者作品失于粗躁，又怎能感動觀眾？另外，藝術源于生活還要高于生活，這個高體現在創作者對生活本質的深入思考。現在一些文藝工作者平時不注重學習思考，思想上不深刻，作風上不深入，作品中沒有藝術的高度凝煉，缺乏閃光的思想睿智，又怎么能從心靈深處打動觀眾呢？
春晚暴露的種種問題，其實是當前文藝界普遍存在的問題。這也是我們要如此多費些筆墨來“苛刻”品評的意義所在。
