1905—1949 誕生與發展
1948年拍攝的《小城之春》堪稱中國電影史真正的創世之作。此前，中國影人一直處于學習階段，幾乎所有的鏡頭語言拍攝技法都是來自西方世界。而費穆在《小城之春》中所使用的鏡頭語言和拍攝技巧，即使拿到西方國家，也是前所未見的。自從中國影人擺脫了誕生之初的簡單模仿，就開始在一條發展的路上學習并創新。
百年定格
1905年至2005年，中國電影走過一百年。對于這一百年間中國影人所歷經的艱辛和創造的輝煌，無論怎樣一種描述都顯得掛一漏萬，尤其是在這個以速讀為時尚的年代里。于是，讓我們用一種管中窺豹的方式，對這一百年的歷史所形成的長鏡頭快速瀏覽，然后突然定格，對那一個個改變風潮的“第一次”凝神探視，向那一個個書寫傳奇的第一人表達敬意，正是他們在一條忽明忽暗的道路上飛奔，并且沿途創造歷史。
●第一部有聲電影1931
《歌女紅牡丹》
1931年3月，中國第一部有聲電影《歌女紅牡丹》誕生。嚴格地說，該片應該稱作是中國第一部“臘盤發聲”的有聲片，通俗地說就是，將聲音刻錄在唱盤上，放映時與影片同步播放，為電影配音，但因為只注意了對話的有聲，而忽略了周圍環境的音響效果，所以看起來只有人說話或唱戲時有聲，其它周圍事物都是靜悄悄的。這當然也是初期有聲電影的通病。
當事人·口述
●韋偉
最初的評價不是太好
關于《小城之春》當年拍攝時的幕后故事，記者電話采訪了玉紋的扮演者，現居住香港的韋偉老師。
在回憶起《小城之春》的拍攝花絮時，韋偉老師記得依然那么清晰：“這部電影是在1948年拍的，但當時對這部電影的評價并不是太好，上座率也是馬馬虎虎。1980年，意大利的電影評論家看過《小城之春》后評價很高，他們很驚訝中國40年代就能拍出藝術、技術水準都這么高的電影。其實，這部電影的攝影師和收音師由于都是第一次拍電影，所以，費先生在其中也花了很多心思。后來才有越來越多的中國電影人開始關注這部電影。”
費穆提醒“你就是玉紋”
在回憶起當初是如何被費穆導演選中出演玉紋一角時，韋偉老師說，“《小城之春》是一部‘墊戲’，‘墊戲’簡單地說，就是當時為了不讓攝影棚閑置，在大戲拍攝間隙會拍攝一些小戲。我當時是話劇演員，沒想到費先生在拍《小城之春》時就找到了我，我不會拍電影，也很不習慣對著鏡頭，感覺很拘束。費先生對我說，‘別急，好好發揮你的演技。’還告訴我這個角色很簡單，只要把握好‘發乎情、止乎禮’6個字就行了。要做到這6個字，對于我來說并不是一件容易的事情，因為我生活中并不是那種女性味道十足的人，我的個性很豪爽，嗓門又大，于是費先生就讓我看梅蘭芳舞臺上的那種美。”
費穆囑咐“善待演員”
當記者表示費穆先生是不是對演員很嚴格時，韋偉老師笑著否認說，“費先生是我們的偶像，他都是以理服人，對每一位演員體貼得不得了。我們當時在松江取景，他會特意囑咐片場的職員，‘你們要善待演員，這部電影最終要傳達的一些信息是要通過演員來表現，觀眾會最先注意到演員的表演。因此，在片場，我們是有飯先吃、有水先喝。費先生也很關心職員，他口袋里一般都會裝著不同品牌的香煙。拍攝結束后，費先生就會把這些香煙分發給他們。我覺得費先生很懂得人情世故，這也是他能夠拍出好電影的根本原因。”
創世紀·印象
近半個世紀創造多個第一
■20世紀初：《孤兒救祖記》成亮點
20世紀初期，大多數電影都是反映男女婚姻、家庭瑣事的家庭倫理題材，像《難夫難妻》、《黑籍冤魂》，劇情設計感重，人物形象較模糊，但《孤兒救祖記》的情節自然、人物鮮明，上映時引起了巨大的轟動。20年代末的電影落入俗套，成就和反響都一般。
■30年代：與社會環境結合緊密
30年代電影的主流就是左翼電影，創作者們將視角從小家庭轉向大社會，主要分為以下幾大類：反映農村農民悲苦的代表作是《狂流》、《春蠶》以及《漁光曲》等；反映都市底層人物苦難境遇的代表作是《馬路天使》、《神女》、《姊妹花》；反映小知識分子面臨社會動蕩時矛盾心理的代表作是《桃李劫》、《十字街頭》等。1937年，抗戰題材的電影唱響主旋律，代表作有《大路》、《風云兒女》、《八百壯士》等。
■40年代：經典之作接連誕生
40年代是早期中國電影的輝煌時期，這一時期的影片無論是現實意義，還是藝術成就，都達到了一個新的高峰。《一江春水向東流》、《萬家燈火》、《烏鴉與麻雀》、《小城之春》等一批中國電影史上的經典之作都誕生在40年代。
■第二代導演逐漸掌握創作規律
1905年至1949年間，出現了中國第一代導演——以張石川、鄭正秋為代表，第二代導演——以蔡楚生、費穆、鄭君里、吳永剛等為代表。第一代導演還是以戲劇的觀念拍攝電影，第二代導演則逐漸掌握了電影藝術的創作規律。上世紀30年代，明星制逐漸形成，女明星光芒閃耀，如阮玲玉、胡蝶、白楊、王人美、周璇、舒繡文、上官云珠等，男演員人才濟濟，如金焰、趙丹、陶金、金山、石揮等，他們的經典銀幕形象將成為影迷心目中永恒的記憶。撰文 記者 馮遐
●第一次放映電影1896
首場電影上海放映
1895年12月28日，電影在法國問世。1896年，電影就傳入了中國。據《申報》記載，1896年（光緒22年）8月11日，一位法國游客在上海徐園的茶樓“又一村”放映了一部短片，這是電影第一次在中國放映。幾年以后，電影傳進了北京甚至皇宮。1904年，慈禧太后70歲壽誕之時，英國駐華公使為慈禧放映電影，但中途放映機爆炸，慈禧認為此乃不祥之兆，“宮廷電影”就此終結。1905年前后，北京很多大觀樓戲院每晚都有電影放映，電影在北京已蔚然成風。
●第一部中國電影1905
三天拍攝京劇做功
1905年，北京的豐泰照相館在老板任慶泰的主持下拍攝了《定軍山》，并在前門的大觀樓戲院上映，中國第一部電影就此誕生。該片拍攝的是京劇大師譚鑫培主演的京劇《定軍山》中幾個做功強的片段，如“請纓”、“舞刀”及“交鋒”等，一共花了3天時間，攝影機架在那里一動不動，任由演員在鏡頭前表演動作，光線也是利用的自然日光。因此，中國的第一部電影實際上是一部戲曲短紀錄片。
●第一位女演員1913
打破電影男扮女裝
中國的戲曲舞臺上一向遵循著男扮女裝的原則。1905年問世的中國電影自然也難以擺脫這一文化習俗。在1913年的《難夫難妻》中，所有的人物依然都是由男演員扮演的。中國銀幕上的第一位女演員來自和《難夫難妻》同年拍攝的香港短故事片《莊子試妻》。該片導演黎民偉的妻子嚴姍姍在片中扮演了莊周妻子的使女，雖然還不是主角，但這足以使嚴姍姍獲得中國電影史上第一位女演員的殊榮。
●第一位電影皇后1933
得票領先對手一倍多
20世紀20年代中期，電影明星開始成為公眾關注的人物。1933年，上海的《明星日報》發起了一次評選“電影皇后”的活動。這也是中國電影史上第一次具有較大影響的電影明星評選。在參選的諸明星中，來自明星公司的胡蝶、聯華公司的阮玲玉和來自天一公司的陳玉梅呼聲最高，選票也比較接近。經過長達兩個月的評選，胡蝶得票21334張，陳玉梅得票10028張，阮玲玉得票7290張。胡蝶由此登上了中國第一位“電影皇后”的“寶座”。
