在巨大的商業(yè)化浪潮面前，嚴肅文化藝術(shù)家是否應(yīng)該采取某種妥協(xié)？日本著名戲劇家內(nèi)山鶉堅決地回答說“不”！
在北京人民藝術(shù)劇院建院五十周年話劇論壇上，內(nèi)山鶉在接受記者專訪時一再強調(diào)，藝術(shù)家一定要在商業(yè)誘惑面前堅守理想，話劇的繁榮需要全身心的真誠投入。
內(nèi)山鶉是日本著名話劇導演，也是中日文化交流的積極倡導者。他是魯迅的好友——中國讀者熟知的日本友人內(nèi)山完造的侄子。他本人曾經(jīng)翻譯了中國話劇《日出》，并把中國報告文學《為了61個階級兄弟》搬上日本舞臺。
內(nèi)山鶉對北京人藝深厚的藝術(shù)造詣表達了由衷的欽佩和贊嘆，同時也不無遺憾地提出，“人藝近年來的新劇目過少。”
事實上，由于話劇劇本稿酬過低，劇作家大量流失，以及觀眾數(shù)量日減的原因，近年來中國話劇面臨陷入低谷的困境。
內(nèi)山鶉說，他對這些情況也有所耳聞。他介紹說，話劇在日本非常活躍，觀眾數(shù)量也很多，僅在東京每年就有大約100多個劇目連續(xù)上演。
內(nèi)山鶉說，舞臺劇于物質(zhì)上的回報遠遠低于影視劇的情形，在日本也大致如此。但是，“很多藝術(shù)家克服金錢的誘惑和現(xiàn)實生活的艱苦而努力奮斗。”他說，他認識的許多劇作家生活常常漂泊不定，只有5%的演員可以完全靠演出舞臺劇養(yǎng)活自己，而大部分的人則需要打工或者靠演影視劇賺錢，但是，“他們還是堅定地聚集在舞臺上，因為他們對戲劇有發(fā)自內(nèi)心的熱愛。”另外，大膽開拓，勇于創(chuàng)新也是日本話劇活躍的原因。內(nèi)山鶉說，面對很多年輕的觀眾對傳統(tǒng)舞臺大戲的種種限制產(chǎn)生厭倦，舞臺劇的藝術(shù)家們積極借鑒影視的表現(xiàn)手法，在燈光和舞美上進行革新，同時，一些小劇場話劇因為取材現(xiàn)實生活，貼近觀眾，并且制作成本較低，近年來大受歡迎。“有大約六七百個小劇場劇團在東京演出。”
當記者問及他對中國同行有何建議時，這位白發(fā)老人誠懇地說，“影視劇的流水線生產(chǎn)永遠無法取代舞臺劇，舞臺劇是藝術(shù)家與觀眾的直接交流，更體現(xiàn)藝術(shù)家的心靈追求。那些度身訂做的商業(yè)方式是藝術(shù)的墮落。”
他強調(diào)，“藝術(shù)永遠不是金錢。”
