被稱為“暴力美學(xué)”代言人的吳宇森身材矮胖,其貌不揚,與其說像動作片導(dǎo)演,倒不如說像一個老實巴交又和善的農(nóng)夫,但正是這位長得似農(nóng)夫的人卻拍出了一系列極具震撼力的影片。吳宇森在電影中所創(chuàng)造出的獨具一格的吳氏動作、槍戰(zhàn)場面和富有血性的人物不僅引領(lǐng)了一個又一個的國內(nèi)影像潮流,還深得好萊塢賞識,像昆汀·塔倫蒂諾、克里斯汀·斯萊特、湯姆·克魯斯等好萊塢名人都是他的影迷,其魅力可見一斑。 早年生活·影片風(fēng)格 吳宇森1946年9月22日出生于廣州,1951年隨父母移居香港,由于父親患病不能工作,由母親負擔(dān)養(yǎng)家的重擔(dān),生活十分清苦。上世紀(jì)五六十年代的香港法制不健全,此時吳宇森就讀于一家教會學(xué)校,精讀了許多神學(xué)著作,這段時期對吳宇森日后形成的電影風(fēng)格有極為重要的作用。例如,在他的影片進入高潮之前,一定會出現(xiàn)圣歌、教堂、還有白鴿。 吳宇森在中學(xué)時代經(jīng)常從課堂上溜出來跑到電影院去看電影,他最喜歡的是好萊塢的黑幫片、西部片以及黃金時期的歌舞片。這些電影的共同點是畫面都充滿了動感。吳宇森的電影中常有大段大段的運動鏡頭及跳躍式的剪接畫面,大概就與這種熏陶有關(guān)。吳宇森最崇拜的導(dǎo)演是法國暴力導(dǎo)演皮埃爾·邁爾維勒,此人的作品在暴力中透著濃郁的人情味。但對吳宇森影響最大的人卻是拍過《野人幫》的山姆·派金帕,可以說,吳宇森電影中對慢鏡的運用以及讓角色在圣歌中進行搏命激戰(zhàn)的處理方式都是山姆電影語言的發(fā)揚光大。 1971年,吳宇森開始跟隨當(dāng)時最著名的動作片導(dǎo)演張徹拍片,從中學(xué)到了許多專業(yè)技巧,用吳宇森的話說,“把張徹電影中的刀換成槍,那么就會很像我的《英雄本色》了。”兩年后,吳宇森開始制作自己的第一部作品——《過客》(又名《鐵漢柔情》)。此片的武術(shù)指導(dǎo)就是今日香港影壇的大哥成龍,當(dāng)時兩人都是影壇小輩,所以《過客》也沒有產(chǎn)生什么反響。但兩人在以后20多年的影路中,成為了香港影壇的脊梁。 吳氏情感·英雄本色 20世紀(jì)80年代初,“香港新浪潮” 風(fēng)起云涌,徐克、許鞍華、方育平、嚴(yán)浩等新導(dǎo)演嶄露頭角,吳宇森卻因其作品票房慘淡,調(diào)職臺灣監(jiān)督新藝城的次級制作。1983年他拍攝了沉郁的影片《英雄無淚》,講述香港雇傭兵在越南的故事,但遭“雪藏”至1986年才獲準(zhǔn)公映。處在事業(yè)的最低潮期,吳宇森與徐克決定重拍龍剛1967年的經(jīng)典《英雄本色》。 就這樣,1986年,由徐克電影工作室制作的《英雄本色》面世了,讓人倍感意外的是,這部由一個不得意的導(dǎo)演(吳宇森)、一位過氣明星(狄龍)、一個票房毒藥(周潤發(fā))、一個剛走紅的偶像歌手(張國榮)合力打造的影片一經(jīng)上映,居然擊敗很多全明星陣容的大制作巨片,票房狂收3400萬港元,創(chuàng)當(dāng)時香港開埠以來最高紀(jì)錄。此外,狄龍亦因此再度當(dāng)紅,而周潤發(fā)更成為香港極受歡迎的紅星。 電影《英雄本色》成為香港乃至華語影壇里程碑式的杰作,從此誕生了吳宇森式電影與香港的周潤發(fā)時代。香港電影也由此出現(xiàn)了“英雄片”熱潮,“英雄片”的出現(xiàn)進一步取代了武俠功夫片在動作類型中的主導(dǎo)地位。在香港影評人評選的香港百部佳片內(nèi),《英雄本色》始終排名第一,它對港產(chǎn)片的影響可謂深遠。 槍戰(zhàn)經(jīng)典·暴力美學(xué) 1989年的《喋血雙雄》也許是吳宇森生平最重要的代表作。至今,吳宇森還沒有哪部作品超越此片所創(chuàng)造出的意境:無法用任何東西來衡量的友情,惺惺相惜的江湖兄弟和不可動搖的做人原則。吳宇森用極為自信的手法讓暴力世界中彌漫出無法言語的浪漫,華麗而控制自如的鏡頭、精煉的對白以及舞蹈般的槍戰(zhàn)動作令人為之傾倒。片尾在教堂里的生死決戰(zhàn),可以代表的是暴力美學(xué)的精髓:燭光中映出的圣母像,背景中掠過的白鴿,對最不應(yīng)成為朋友的生死之交共同執(zhí)行自己心目中的正義。正像吳宇森所說:“這是我最想用鏡頭來表達出的東西,哲學(xué)式的電影,騎士般的主角,也表達了我心中的理想。” 從《喋血雙雄》開始,吳宇森的電影風(fēng)格開始真正建立,也從此我們可以在泛濫的槍戰(zhàn)片中一眼看出哪部是出自吳宇森的手筆。近幾年好萊塢的許多導(dǎo)演如《替身殺手》的安卡尼·富卡、《石破天驚》的邁克爾·貝、《三步殺人曲》的羅伯特·洛迪格斯以及著名的昆汀·塔倫蒂諾都在自己的影片中模仿了吳宇森的手法,但沒有一人能像吳宇森拍得那樣高雅和富有詩意。 在離開香港以前,吳宇森所拍的《縱橫四海》、《辣手神探》也都是槍戰(zhàn)片的經(jīng)典。特別值得一提的是,《縱橫四海》對男女感情的描寫比其他吳宇森的電影更為細膩。而《辣手神探》只是吳宇森進軍好萊塢的敲門磚,影片開場的一幕茶樓火拼,在10分鐘之內(nèi),共有30多人被擊斃,吳宇森把兩三分鐘的槍戰(zhàn)、爆破和血肉橫飛的過程用一個長鏡頭交給觀眾,慢鏡中持槍掃射的周潤發(fā)魅力四射,成為經(jīng)典。 走向好萊塢·自我回歸 美國的好萊塢,是全世界影藝界人士夢想的天堂,對于亞裔導(dǎo)演那是可望而不可及的。然而他———令全世界華人驕傲的著名導(dǎo)演吳宇森卻打破了這個“神話”。 1993年環(huán)球電影公司請吳宇森執(zhí)導(dǎo)尚格云頓主演的《終極標(biāo)靶》。雖然《終極標(biāo)靶》推出后《洛杉磯時報》把吳宇森作為頭版人物,影片拷貝賣了1600個,但這是一部變了味的吳宇森電影。自此后,吳宇森開始重新探討自己的新路,直到1996年,他才接手20世紀(jì)福克斯公司的《斷箭》。《斷箭》最吸引人的就是飾演奸角的約翰·特拉沃爾塔模仿周潤發(fā)的每一個動作,從玩世不恭的笑容到吸煙姿勢都極具神韻。同時,吳宇森設(shè)計的動作戲和各種細節(jié)令人應(yīng)接不暇。 1997年的《變臉》是吳宇森電影事業(yè)的另一個高峰。吳宇森在片中找到了東西方世界共同崇尚的那種“人道精神”和“家庭觀念”,并著重刻畫了女性角色的剛強和溫柔,這一點百分之百地受到了女性觀眾的認可,許多從不看動作片的女觀眾亦著迷于這部電影。吳宇森在片中充分發(fā)揮了凱奇和特拉沃爾塔的表演天才,他讓觀眾在看到兩大演技巨星的眼神變化時感受到他們心理的轉(zhuǎn)變。 在好萊塢闖蕩多年,雖然事業(yè)頗有成就,但是吳宇森近來卻又決定“向中國文化、向自我回歸”,準(zhǔn)備開拍電影《赤壁之戰(zhàn)》,將《三國演義》搬上銀幕。據(jù)說,歷史巨片《赤壁之戰(zhàn)》在經(jīng)過大半年的籌備后,主演陣容已定,由周潤發(fā)、梁朝偉、渡邊謙等3位超級巨星出演。究竟此番吳宇森又將帶給觀眾一個怎樣的電影世界,我們拭目以待。 主要作品 《變臉》、《斷箭》、《終極標(biāo)靶》、《辣手神探》、《縱橫四海》、《喋血雙雄》、《英雄本色》、《英雄本色II》、《帝女花》、《少林門》、《英雄無淚》、《鐵漢柔情》 本版整理撰寫 記者 秦娟 |




