法國的電影歷史學家喬治·薩杜爾所著《世界電影史》一書中，評選出了世界上最知名的200位電影藝術家，其中蔡楚生導演是唯一的中國人。而且，喬治還作出了“中國最杰出的導演為蔡楚生”的評價。由于蔡楚生對中國電影事業和電影藝術發展做出的貢獻，他被評論界譽為“中國進步電影的先驅者”、“中國現實主義電影的奠基人”。 第一部劇—— 濃厚滑稽風格的搞笑作品 蔡楚生，廣東潮陽人，1906年1月12日出生在上海，6歲時隨父母回到原籍。他只在村上的祠堂里念過四年私塾，12歲起便離家到汕頭一家小錢莊當學徒。在汕頭期間，蔡楚生受到了時代風云的激蕩，許多進步運動都給他的人生以積極的影響。蔡楚生成了店員工會的活躍分子，他擔任宣傳工作，開始學寫文章，并參加工人業余劇社組織的演出。 1926年，20歲的蔡楚生在汕頭一家洋雜貨店打工。這一年，上海“華劇影片公司”要來汕頭拍電影，導演陳天急需一兩個既熟悉本地風土人情，又吃苦耐勞，還懂點文藝知識的助手，經人介紹，蔡楚生被選中。蔡楚生為劇組忙前忙后，眼界大開，對電影產生了濃厚的興趣。陳天導演為答謝蔡楚生等人的鼎力相助，決定幫助蔡楚生拍一部短片。 蔡楚生以汕頭時弊——賭博為題材創作了一個名叫《呆運》的劇本，講一個窮鞋匠省吃儉用買了張彩票，無處收藏，只得將其粘貼在門板上。彩票開獎，鞋匠竟中頭彩，無奈彩票貼在門上難揭下，只得扛著門板去領獎，一路上跌跌撞撞，沖倒了小販，砸壞了貨架，撞碎了櫥窗……領到的獎金正好用來償付闖禍后的賠款，落得“呆運”一場。 1927年，大革命失敗，蔡楚生也因參加進步戲劇活動受到迫害。為了實現他的電影夢想，蔡楚生毅然離開了廣東，于第二年來到了他的出生地上海。在卑微的演藝生活中，蔡楚生始終不放棄對電影藝術的追求。他曾在電影公司做打雜的差事，曾在一部武俠片中客串一個無名無姓的“黑兵”……這些卑微的經歷卻使他自身的業務水平頗有長進、令公司老板刮目相看。經過這幾番歷練，他終于敢在中國“第一代導演”鄭正秋面前毛遂自薦。 1929年冬季的一個夜晚，蔡楚生鼓足勇氣叩開了鄭先生的家門。據蔡楚生自己回憶，那天晚上，“在憂急中，我顧慮不到自己的見解是否可靠，知識能力是否勝任，劈頭就如翻江倒海似的，敷陳我對于中國電影的意見，很冒失地請他信任我做他的副導演”。在這關鍵的一夜，鄭正秋慧眼識珠，慨然允諾蔡楚生擔當自己的助手。從此，蔡楚生有機會在鄭正秋的提攜下，放手進行他的電影實踐。 《漁光曲》—— 第一位享譽世界的中國導演 1935年，由蔡楚生導演的影片《漁光曲》，獲得莫斯科“國際電影展覽會”的“榮譽獎”，成為中國電影史上第一部獲得國際大獎的影片。 《漁光曲》講述了一個貧苦漁民家庭的悲慘故事。漁民兒女小猴和小貓在漁業資本家和帝國主義的經濟掠奪下，家庭破敗，不得不隨母投奔在上海賣藝為生的舅舅。后母親與舅舅喪身火災，一對兒女再次受雇于人，開始了更為辛苦的捕魚生活…… 《漁光曲》的問世，在當時的中國電影界引起了巨大的反響。20世紀20年代末期，中國電影大都是“神怪武俠”這樣脫離現實的商業片。1931年9月，中國共產黨領導的左翼作家聯盟開始關注中國電影，從而掀起了轟轟烈烈的“左翼電影運動”，試圖擺脫中國電影膚淺庸俗和嘩眾取寵的現狀，《漁光曲》則首次在銀幕上展示了那個年代中國底層勞動人民的悲苦人生。 《漁光曲》因采取外景實拍并采用國產設備錄音，使得拍攝周期達18個月之久，這在當時電影界實屬罕見，其精良程度在當時看來絕對算得上“大片”。1934年，各大媒體紛紛報道該片，將其譽為“沖破中國電影圈向世界邁進、中西人士同聲贊美的世界巨片”。更為有趣的是，上海《新聞報》刊登了一幅特大廣告，“漁光曲”三個字占據了兩個版面，每個字的尺寸足有一部電話機那般大！這是一位家境富裕的青年觀眾在觀看影片后甚感自豪，覺得國產片可與外國一流影片媲美，便說服父親自費刊登廣告，要讓《漁光曲》家喻戶曉。《漁光曲》上映時，上海正逢60年未遇的酷暑，人們照樣端坐在沒有空調的金城大戲院觀看，該片連映了84天，創下票房奇跡。 《漁光曲》不僅在上海引起轟動，也受到歐美人士關注。法國作家聯合會副會長德瓦勒氏重金購取了全歐放映權。1935年2月20日，蘇聯電影工作者俱樂部在莫斯科舉行“國際電影展覽會”，21個國家的影片參加電影節。《漁光曲》因“大膽地描寫現實，高尚的情調”獲得了由主席蘇密德斯基頒發的“榮譽獎”，導演蔡楚生本人未能到場，但這分殊榮使他成為第一位享譽世界的中國導演。 《一江春水向東流》—— 中國電影第一部史詩之作 抗日戰爭爆發后，蔡楚生在上海、香港繼續著抗戰影片的編導工作，先后編導了《血濺寶山城》、《游擊進行曲》、《孤島天堂》和《前程萬里》等影片。抗戰勝利后，蔡楚生和陽翰笙、史東山一起，回上海建立進步的電影基地。抗戰期間的生活積累，為《一江春水向東流》的問世做了思想與藝術的準備。 1947年，蔡楚生與鄭君里合作編導的影片《一江春水向東流》，被譽為戰后電影的里程碑。進步輿論稱它是國產片的“驕傲”，“標示了國產電影的前進道路”。 《一江春水向東流》以一個家庭的離合悲歡為窗口，展示了抗戰前后中國現實生活的廣闊畫卷。故事內涵豐富，3條情節線交織發展，對比描寫。一條線索真實地再現抗戰時期淪陷區和國統區人民的困苦；另一條線索揭露國民黨官僚統治集團不顧民族危機、人民苦難，大發國難財的罪惡及荒淫生活；第三條線索寫戰后解放區的工作。影片社會背景遼闊，事件紛繁，人物眾多，關系復雜，時間跨度大。蔡楚生將電影的蒙太奇手法與中國章回小說及戲曲展開情節的方式相融合，影片結構始終脈絡清楚，層次分明，首尾呼應默契，節奏起伏張弛有致，時空轉換自然流暢，表現出了鮮明的中國特色。 《一江春水向東流》在貧弱簡陋的物質條件下誕生，代表了當時中國現實主義影片的杰出水平。當時上海總人口約500萬，首輪放映時，上海連映3個月，觀眾數是712874人，即上海市無論老幼貧富，平均每7人中就有1人看過此片。當地媒體以“滿城爭看一江春”為題，報道《一江春水向東流》的放映盛況。 中華人民共和國成立后，蔡楚生長期擔任國家電影事業的領導工作，藝術創作幾乎停頓，《南海潮》是他在新中國17年間彌足珍貴的唯一作品。1968年7月15日，蔡楚生去世。他一生自編、自導或與人合作編導的影片有26部，創作了12個電影劇本。這是他給中國電影人留下的一筆寶貴財富。 代表作品 《無敵英雄》、《南國之春》、《粉紅色的夢》、《共赴國難》、《飛花村》、《都會的早晨》、《漁光曲》、《新女性》、《孤島天堂》、《一江春水向東流》、《南海潮》 獲獎記錄 1936年《漁光曲》：莫斯科國際電影節上獲得“榮譽獎”，這是中國電影首次享譽國際影壇。 1947年《一江春水向東流》：官方的“文化運動委員會”授予此片1947年度“中正文化獎”電影獎的金牌。 1961年《南海潮》：曾被觀眾選為第三屆大眾電影“百花獎”最佳影片(后因故頒獎停辦)。 本版整理撰寫記者 楊新會 實習生 徐素旋 |
蔡楚生 滿城爭看一江春中國電影第一人 |
2005-11-14 09:46:15 SRC-546 |
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編輯:劉贇 |
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