《七十二家房客》
《七十二家房客》
時間：1973導演：楚原
《七十二家房客》原本是解放前風靡上海的一幕詼諧劇，也曾被改編為廣播劇在民間流傳，上世紀40年代時局不穩定的時候，很多上海人為了躲避戰亂，而遠遷到廣東與香港地區，結果就把這一幕經典喜劇帶了過去，改編為粵語粵事，在珠江兩岸廣大民眾中取得了共鳴，產生轟動效應。導演楚原將廣東名劇搬上銀幕，亦將香港粵語長片起死回生。
《再見中國》
時間：1974導演：唐書璇
《再見中國》是唐書璇1974年的名作，該片多次入選各類華語電影經典評選。當時“文革”正進行得如火如荼，電影界無人敢接觸這一炙手的議題，只有獨立電影女將唐書璇敢于站出來，拍了首部描繪、批評"文革”的華語劇情片。影片在有限的條件下拍攝，全部采用非職業性演員，粗糙的攝影卻帶有紀錄片的風格，更可貴的是唐書璇對歷史承擔的勇氣，影片在華人地區曾被禁十年以上，在1987年開始重見光明。
《半斤八兩》
時間：1976導演：許冠文
“冷面笑匠”是觀眾送給許冠文的一個特別的稱號，或許令觀眾吃驚的是這位除了主持電視節目從沒有拍過電影的人，會在斯文外表和金絲眼鏡下蘊藏了如此豐沛的喜劇細胞。1974年，許家三兄弟許冠文、許冠英、許冠杰成立許氏兄弟電影公司。1976年，他們合作拍攝了香港喜劇電影的經典之作《半斤八兩》，三兄弟齊上陣，以市井諧趣反映當世時局和人生百態，挽救了當時已近末路的粵語片，笑料品位的拿捏對觀眾的欣賞口味計算得異常準確。這部影片上映后成功地打入了日本、西班牙等國的電影市場。此時的許冠文事業如日中天，在其后幾年里自導自演了多部影片，而且屢創票房奇跡。
《醉拳》
時間：1978導演：袁和平
《醉拳》描述年輕時的黃飛鴻，因年少氣盛，終因惹是生非，得罪惡霸李萬豪之子，飛鴻之父黃麒英為使不肖子成材，請來老友佛山蘇乞兒，經過一年艱苦訓練，黃飛鴻已略窺蘇乞兒絕學醉八仙的門徑……李萬豪欲將煤礦私自賣給日本人，奸計為黃麒英撞破，李萬豪為達目的不擇手段，遂買兇殺黃麒英，黃飛鴻一年來所學加上自創招式醉拳得以大派用場。袁和平執導的《醉拳》一舉讓成龍成為動作巨星。成龍在片中的打斗集武術、雜耍、啞劇于一身，一招一式，喜感十足，開創“詣趣打斗片”模式。
《蝶變》
時間：1979導演：徐克
作為徐克的第一部電影作品，《蝶變》的確令人回味無窮。當年徐克和一眾電視臺的編導許鞍華、蔡繼光等闖入影視圈，拍攝了不少在當時屬于破格的電影，領導香港影壇步進被稱為“新浪潮”的時期。《蝶變》是徐克1979年首次執導的奇幻武俠電影，在“新浪潮”眾片中未必最賣錢，卻可能是影響最深遠的一部。此片故事屬懸疑加奇幻武俠類型。徐克執導的這個故事，從頭到尾都表現出高度的娛樂性和創意。主線的蝴蝶殺人奇案懸疑味道濃厚，有希治閣電影的風味(蝴蝶殺人靈感可能來自希治閣的《鳥》)，非常引人入勝。
《瘋劫》
時間：1979導演：許鞍華
《瘋劫》是女導演許鞍華的電影處女作，被公認為香港“新浪潮”電影代表作品。影片取材于香港龍虎山一件真實的兇殺案，不過編劇陳韻文在利用這個素材時卻做了巧妙的藝術改動，真正的兇手不是那個瘋傻(徐少強)，而是死者的未婚妻(趙雅芝)。這一加工，便由原本無意識的瘋子殺人事件演變成濫情造成的人性悲劇，不僅令故事情節更加懸疑，而且豐富了影片的內涵。許鞍華的導演才華亦在《瘋劫》中鋒芒畢露，無論是選景、取鏡、光影，還是攝影機位變化，都有力地掌握著懸疑趣味，創造了逼人的驚悚氣氛。更重要的是，許鞍華對當時香港的電影敘事模式進行了大膽的探索———打破了一般情節的單一視點的結構，采用多視點結構敘述故事，形成懸疑震慄的藝術效果。
《空山靈雨》
時間：1979導演：胡金銓
胡金銓是武俠片巨匠，《空山靈雨》雖已不能完全稱為武俠片，但打斗場景仍是著墨甚多、氣魄十足。他的武俠電影不僅有一種“禪”的味道，而且整個都是中國文化的精神，連配樂都是湖南梆子。如果想要欣賞精彩的武打鏡頭，《空山靈雨》不是首選，在《空山靈雨》中既沒有高手也沒有絕招，每一次交手都是簡單而扎實的，沒有震退人的內功，甚至連拉帶咬，真實得無以復加。在這部影片中，環境是影片闡述性主題之一。胡金銓的鏡頭充滿中國繪畫的意境，每一個畫面截下來，便是一張出彩的風景照或中國畫。或許因為老一輩導演是嚴謹的，每一處選景、每一個鏡頭似乎都經過攝影師的反復推敲，終于使故事情節、使演員觀眾同有身臨其境的體驗。
《哪吒鬧海》
時間：1979
導演：王樹枕嚴定憲徐景達
《哪吒鬧海》可以說是中國電影動畫片的代表，盡管是拍給孩子看的，其中卻蘊含著深刻的人文精神。孩子們在看這部動畫片時，會被哪吒的經歷所感染，流淚。以成人的眼光看這部作品，則會發現這部浪漫主義的動畫作品，實際上那樣生動地描繪了人在成長中所必然面對的挫折和委屈。在這部動畫片里，兒童和成人可以從中看到兩個不同的故事，這也是中國動畫片的最重要的特點之一。王樹枕以筆名王往編劇了《哪吒鬧海》的故事，其一波三折，劇力萬鈞的情節設計突出了王樹枕強調戲劇沖突的創作態度，另外兩位導演，嚴定憲負責影片的動作設計，影片哪吒自刎的高潮戲就是他設計的，徐景達負責影片的特效設計，賦予了影片精彩的奇幻感。
《巴山夜雨》
時間：1980導演：吳永剛吳貽弓
本片獲得了第一屆中國電影金雞獎最佳影片。《巴山夜雨》的名字本身就富有詩意，而它的拍攝手法也吸收了中國古典詩詞、繪畫的意境，使影片具有明顯的詩化風格。影片的好也就在于，它在回望無比深痛的民族創傷之時，采用的卻是如此富有人性化和詩化的筆觸。影片用“文革”期間一艘夜航船上，幾個人物之間發生的故事，以大歷史中的一個小點概括和濃縮了一個悲劇時代，更重要的是，表達了在巨大的傷痛之中和之后，人們所表現出來的高尚和不沉淪的心靈。
《父子情》
時間：1981導演：方育平
《父子情》是“新浪潮派”電影人發軔作品之一，影片中的寫實主義風格雖然明顯受到歐洲電影影響，但絲毫未妨礙方育平從此奠定其在香港的藝術導演地位。《父子情》榮獲首屆香港電影金像獎最佳影片、最佳導演。方育平以平實細膩的手法，道出了發生在木屋區的親情故事，片中出現的舊相館等，無不教人緬懷。
本版整理撰寫 孟猛
